Lời tạm biệt lạnh lùng của Frankenstein và Bí ẩn biến mất của sinh vật

Frankenstein của Mary Shelley khép lại bằng khung cảnh ớn lạnh ở Bắc Cực, cách xa những phòng thí nghiệm kiểu Gothic và những cơn bão sấm chớp mà chúng ta thường gắn liền với câu chuyện.

Khi Victor Frankenstein chết trên con tàu mắc cạn của Robert Walton, Sinh vật xuất hiện một mình, hối hận và bị thay đổi sâu sắc bởi dấu vết hủy diệt mà sự tồn tại của anh ta đã để lại.

Sinh vật, từng là hình tượng của sự tức giận và báo thù, giờ đây nói với vẻ hối hận về nỗi đau mà anh ta đã gây ra và nỗi cô đơn không thể vượt qua đã hình thành nên anh ta.

Chứng kiến ​​cái chết của người tạo ra mình không mang lại sự nhẹ nhõm hay chiến thắng nào; thay vào đó, nó làm sâu sắc thêm sự cô lập của anh ấy. Anh ta nói với Walton về kế hoạch kết thúc cuộc đời mình bằng cách lang thang sâu hơn vào vùng đất hoang ở Bắc Cực, xây dựng một giàn thiêu và tự sát.

Tuy nhiên, Shelley vẫn chưa thực hiện được lời hứa này trên trang giấy; Walton và phi hành đoàn không bao giờ chứng kiến ​​​​cái chết của Sinh vật. Thay vào đó, anh bước đi trong bóng tối băng giá, hình bóng anh tan biến trong màn đêm Bắc Cực.

Cái kết chưa được giải quyết này chính là lý do tại sao số phận của Sinh vật tiếp tục mê hoặc độc giả. Liệu anh ta có thực hiện lời thề của mình hay khung cảnh ảm đạm sẽ nhường chỗ cho một tương lai không xác định?

Cũng đọc: Trận chiến hết trận này đến trận khác của Paul Thomas Anderson xuất hiện trên VOD đúng lúc nhận giải Oscar Buzz

Sự rõ ràng của đêm chung kết này phản ánh các chủ đề lớn hơn của Shelley về sự xa lánh, trách nhiệm và hậu quả bi thảm của tham vọng không được kiểm soát. Sự lựa chọn của Sinh vật chỉ ra một kết luận tàn khốc sinh ra từ sự tuyệt vọng, nhấn mạnh rằng sự từ chối và mất mát của xã hội đã tiêu tốn anh ta sâu sắc như thế nào.

Kết thúc phức tạp: Tại sao số phận của sinh vật lại gây ra tranh luận và hiểu biết sâu sắc

Những khoảnh khắc cuối cùng của Sinh vật đưa ra một kết luận nhiều lớp khó có thể giải thích dễ dàng. Một mặt, ý định tự thiêu phải được hiểu như một sự kết thúc bi thảm, một sự thừa nhận rằng nếu không có sự đồng hành hay hy vọng, bản thân sự tồn tại có thể cảm thấy không thể chịu đựng nổi.

Hành động này phù hợp với cảm giác cô lập hiện sinh lan tỏa của cuốn tiểu thuyết, nhấn mạnh cái giá phải trả của việc bị bỏ rơi hoàn toàn.

Nhưng bản chất mở của sự biến mất của anh ta mời gọi những cách đọc khác. Việc Sinh vật biến mất mà không có người chứng kiến ​​cái chết mở ra cánh cửa cho việc tưởng tượng sự sống sót, có lẽ như một linh hồn lạc lối mãi mãi lang thang, một kẻ vĩnh viễn xa lạ với xã hội loài người.

Sự mơ hồ này đã khuyến khích vô số chuyển thể trên sân khấu, màn ảnh và trang giấy, trong đó một số lựa chọn tưởng tượng Sinh vật tìm thấy sự cứu chuộc, trong khi những người khác lại bám vào sự ảm đạm của nguyên tác.

Sự kết thúc đa dạng này tiết lộ những câu hỏi dai dẳng về sự quái dị và con người. Sinh vật có phải là một con quái vật vì những việc làm của mình hay là nạn nhân bi thảm của sự tàn ác và bỏ bê? Làm thế nào để đo lường trách nhiệm của người sáng tạo hoặc sự sáng tạo?

Và liệu chu kỳ bạo lực và trả thù có thực sự kết thúc hay một số linh hồn sẽ phải lang thang mãi mãi? Những câu hỏi này làm sống động sự liên quan văn hóa lâu dài của cuốn tiểu thuyết.​

Viết lại chương cuối: Chuyển thể hiện đại và thay đổi quan điểm

Số phận bất định của Sinh vật tiếp tục truyền cảm hứng cho những cách giải thích mới, đặc biệt là thông qua các bản chuyển thể gần đây. Bản trình chiếu phim năm 2025 của Guillermo del Toro bắt đầu từ phần cuối u ám của Shelley bằng cách mang đến cho Sinh vật một khoảnh khắc hòa giải.

Sau khi kể lại câu chuyện của mình cho Walton, Sinh vật sử dụng sức mạnh của mình để giải thoát con tàu bị mắc kẹt, sau đó ra đi thanh thản đến chân trời Bắc Cực, ám chỉ một hình thức khép lại buồn vui lẫn lộn và tiềm năng hy vọng.

Phiên bản này làm dịu đi cái kết không khoan nhượng của cuốn tiểu thuyết, gợi ý sự tha thứ hoặc thậm chí là sự cứu chuộc, trái ngược với miêu tả của Shelley về sự tuyệt vọng và báo thù không ngừng.

Các nhà phê bình đã lưu ý rằng những thay đổi này phản ánh các giá trị văn hóa đang phát triển; khán giả hiện đại thường khao khát những miêu tả phức tạp bao gồm sự đồng cảm, hòa giải và tiến bộ, ngay cả đối với những nhân vật bi thảm như Sinh vật.​

Đồng thời, bộ phim và các tác phẩm kể lại khác vẫn bảo tồn ý tưởng cốt lõi về sự cô lập và khác biệt, đồng thời mời người xem xem xét lại sự tha thứ sẽ như thế nào đối với một nhân vật từng bị định nghĩa bởi cơn thịnh nộ và sự từ chối.

Di sản đang phát triển này của Sinh vật của Frankenstein minh họa cách các câu chuyện có thể biến đổi khi xã hội vật lộn với những ý tưởng về sự khác biệt, sự đồng cảm và tính nhân văn.​

Tác động lâu dài của cảnh cuối cùng của Frankenstein

Số phận của Sinh vật ở cuối Frankenstein vẫn tồn tại vì nó thể hiện nỗi sợ hãi và hy vọng sâu sắc của con người. Shelley xây dựng một nhân vật vừa là quái vật vừa là nạn nhân, học hỏi, trưởng thành nhưng cuối cùng lại xa lánh mọi thứ mà anh ta khao khát.

Sự rời bỏ câu chuyện chưa được giải quyết của anh ấy đặt ra vô số câu hỏi về trách nhiệm giải trình và sự tha thứ.​

Các phân tích mang tính học thuật nhiều lần nhấn mạnh sự căng thẳng giữa sự tuyệt vọng và tia hy vọng mờ nhạt nhất. Trong khi ý định tự thiêu của Sinh vật chỉ ra cái giá phải trả bi thảm của sự cô đơn, thì sự mơ hồ về sự biến mất của anh ta lại biến anh ta thành biểu tượng của sức chịu đựng và sự bí ẩn thậm chí nhiều thế kỷ sau.

Sự phức tạp này thúc đẩy các cuộc tranh luận trong lớp và sự tưởng tượng lại một cách sáng tạo, khiến phần kết của Sinh vật trở thành một trong những phần cuối đáng nhớ nhất của văn học.

Câu chuyện của Shelley cũng phê phán vai trò của con người trong việc tạo ra và sau đó từ bỏ thứ mà họ không hiểu hoặc không sợ hãi.

Bi kịch của Frankenstein và Sinh vật của anh ta cuối cùng là sự suy ngẫm về tình yêu, sự từ chối và ý nghĩa của việc trở thành con người thực sự. Với tư cách là độc giả, chúng ta không nhận được một kết thúc gọn gàng mà là một lời mời xem xét giới hạn lòng trắc ẩn của chính mình.

Cũng đọc: Phim tiểu sử về quyền anh mới của Sydney Sweeney đạt điểm gần như hoàn hảo được khán giả khen ngợi, chia rẽ các nhà phê bình